Tres consejos más importantes para el trabajo con un baile. Parte I.

Todos los bailarines se acuerdan de su primera clase, su primer traje, su primera actuación, su primer maestro... Yo no soy la excepción. Tambien me acuerdo de todo y más de mi primera profe, Maya Sabitova, la bailarina, la profesora, la directora de la escuela de danza oriental Chyornaya Zhemchuzhina (rus. Perla Negra) de la ciudad de Tula, Rusia, y pos si fuera poco el miembro de jurado oficial de The Ligue of Bellydance Masters (La Liga de los Maestros de danza oriental de Rusia). Hasta hoy día sigo sus consejos para seguir avanzandome y cada día ser mejor bailarina que el día anterior. Estos consejos quiero compartir contigo, mi querido lector.

Muy a menudo mis alumnas me dicen: en la clase sale todo pero cuando te encuentras detrás del telón la mente se queda en blanco, los músculos no hacen caso y empiezas a temblar… Pues, la experiencia en el escenario nunca la podrán sustituir, aunque sean miles, las horas de ensayo en la sala. La experiencia en el escenario solo se puede ganar actuando en el escenario. ¡No hay otra! Tú puedes mil veces ¨entender¨ como tienes que portarte delante del público, mil veces ensayar tus emociones y tus sentimientos delante del espejo pero solo después de haber actuado por más de una vez, más de diez veces en el verdadero escenario delante del verdadero publico sabrás que las emociones, los nervios se los puede controlar.

Otra cosa es cuando antes de actuar  no estás nada nerviosa… Esto también ocurre. Que puede ser mejor, pensarás tú, controlarte a ti misma y entonces puedes perfectamente hacer tu tarea en el escenario… Tampoco es así. Tener tus emociones bajo control te ayuda hacer tu actuación más brillante, más fuerte, más completa, más verdadera, de tal manera que el publico te vaya a creer.

¡El publico! Especialmente el publico es el protagonista, es el por quien y para quien tú sales al escenario a actuar. En el momento cuando existe un dialogo entre la bailarina y el espectador podemos hablar del verdadero arte dramático y de ti como actriz. No es necesario salir para auto admirarte o enseñar al público lo guapa que eres. Eso sí, estás obligada estar guapa, brillante, la única y la irrepetible pero esto no tiene que convertirse en el objetivo. El objetivo es contarle al espectador el baile con tu exprecion facial y corporal, enseñarle tus sentimientos a través de la música, hacer todo lo posible para que él se sienta la parte del espectáculo a partir del primer momento hasta el último.

Existen muchísimas emociones, y la alegría es una de ellas aunque no es muy compleja. La alegría y especialmente las emociones positivas es lo que enseño a mis alumnas primero. Existen tres palabras claves: simple, ligero y alegre. Son tres palabras mágicas en el sentido de cuales deberías pensar al empezar a trabajar. Al salir al escenario no te compliques la vida. Deja que tu imagen, tu baile sean simples. Simples no significa pobres sino que sean claros y cercanos al espectador. Seguramente has notado que las actuaciones de cuales más te acuerdas rara vez son muy complejas.

Al salir a actuar la bailarina tiene que ser ligera. Se refiere a su técnica y su manera de trasmitir. No intentas a sobrecargar al espectador con tu inseguridad, tus miedos y tus nervios. Él viéndote a ti tambien tiene que sentirse ligero.

Y por supuesto el espectador tiene que divertirse, tiene que sentir la alegría, la felicidad... Y para conseguirlo tú debes sentirte lo mismo. Si antes de actuar tú no eres capaz de estar feliz de verdad (a pesar de los nervios, las mandíbulas apretadas y la mente en blanco) no podrás disfrutar de tu trabajo en el escenario y entonces el público no te va a creer.¨

El oficio del profesor de danza

Hoy toca un poquito de humor. Ser bailarín y además ser profesor de danza, cualquier tipo de danza, requiere muchísimo tiempo, esfuerzo y sobre todo muchísima paciencia. Para ser lo que somos ahora nosotros, profesores de danza, hemos dedicado muchos años de nuestras vidas para la formación y el trabajo y lo que nos queda ya que la formación de un bailarín nunca se acaba, siempre hay terreno para aprender. Para que voy a mentir? Es un trabajo duro pero mirando desde otro punto de vista es así:

• El profesor de baile no tiene derecho a cometer un error. Si en la clase se le olvidó tal o cual secuencia esto no tiene perdón.



• Los alumnos en sus clases tienen que aprender bailar rápido.  Que va, rápido? A la primera y 100% eficaz!

• El profesor de baile tiene que estar dispuesto a trabajar 24 horas al día, 7 días por semana, 365 días al año, los sábados, los domingos y los festivos sin derecho a descansar porque bastante tiempo libre tiene ya.

 

• Está obligado dar clases particulares a domicilio del alumno a precio bajo y da igual si el alumno vive en el mismo bloque que el profesor o en Chinchilla del Monte.

• Tiene que cobrar poco ya que come del aire y hace el trabajo fácil que cualquiera lo puede hacer sin estudiar previamente. Igualmente, sus actuación tiene que ser baratas porque cobrar X cantidad de euro por un espectáculo es una barbaridad.

• Tiene que saber otros tipos de baile. Si es un profesor de danza clásica tiene que saber dar clases de break dance o si es la profesora de danza oriental está obligada saber bailar aerosalsa. Total, si todo es muy parecido.

• Está obligado a bailar gratis en las bodas, cumpleaños, comuniones y otros tipos de eventos de los alumnos o sus  hijos, sobrinos, tíos, abuelos, vecinos, cuñados o primos lejanos de Cuenca.

• Lo último y lo más importante. Al organizar la clase o al montar una coreografía tiene que hacer caso a sus alumnos porque los alumnos saben más que el profesor.

La fiesta benéfica de la Apacet

Un país, una civilización se puede juzgar por la forma en que trata a sus animales (Mahatma Gandhi).

 

 

Se nos avecina la primera fiesta benéfica de la Apacet, Asociación protectora de animales comunes y exóticos. El evento tendrá lugar en el Recinto ferial de Torremolinos en la Caseta de juventud durante todo el día 17 de mayo. Se podrá disfrutar de numerosas actividades: exposiciones, mercadillo solidario, desfiles y concursos, música y baile en directo, animación infantil y muchas más. Todo el dinero recaudado será donado a la Apacet, a nuestros amigos peludos. Rakhat Lukum y yo por supuesto no podemos faltar. Estaremos bailando a las 13:00 aproximadamente. Nos vemos allí!

Nuevo centro de actividades en Añoreta Golf

    En mayo abre sus puertas InFITnity, un nuevo centro de actividades en Añoreta golf, Rincón de la Victoria donde estaré dando clases de danza oriental todos los martes y los jueves por la mañana y por la tarde. Las inscripciones han empezado ya y van quedando pocas plazas. ¡Reserva la tuya! Toda la información sobre el centro se puede ver aquí http://infitnity.es/

 

 

 

Verbena benefica ¨Proyecto India¨

El domingo pasado, el 15 de marzo, mi compañía Rakhat Lukum y yo tuvimos placer de participar en una verbena benéfica ¨Proyecto India¨ en el complejo deportivo Los Rubios, en Rincón de la Victoria. Se trataba de un torneo de pádel y actuaciones de algunos artistas invitados unos de los cuales fuimos nosotras.  Aunque el tiempo hizo muy traicionero lo pasamos genial en el escenario y fuera de él.

Los errores de un principiante

Muchos quieren aprender a bailar. Muchos lo intentan pero no a todos sale. Parece que no hay nada fácil: encuentras una escuela de baile, vas a las clases regularmente. Que más? Muy a menudo los bailarines principiantes hacen los mismos errores, el mismo rastillo que pisan una y otra vez. Espero que al conocerlos intentarás evitarlos.

1. Un principiante quiere todo aquí y ahora.
 Esto no puede ser: todos los elementos de un baile es la técnica y la experiencia que viene con el tiempo. Puedes der muy talentoso pero sin el esfuerzo y la paciencia los talentos no valen para nada.

2. Un principiante cree que los movimientos básicos es algo aburrido y inútil. Sin embargo un edificio construido sobre una base floja no durará mucho tiempo, verdad?

3. Un principiante copia a otros bailarines. Intentando copiar a los demás estás perdiendo la parte de tu propia personalidad. Se único, sé tu mismo!

4. Algunos desprecian los festivales, los talleres intensivos, las convenciones, los concursos, las fiestas etc. Precisamente de los festivales, los talleres, las convenciones, los concursos y las fiestas se puede sacar una enorme experiencia en el mundo de danza.

5. Muchos se desmotivan rápidamente cuando algo no sale. Una y otra vez os digo que no sale nada a la primera. Es totalmente normal. Paciencia y trabajo, trabajo y paciencia!

6. Un principiante tiene miedo de equivocarse. Los miedos son traidores. Hay que equivocarse! Solo no se equivoca quien no hace nada. El miedo de hacer un error te quita la oportunidad de seguir adelante y avanzar.